Пятница, 20 октября 2017 16:47

Статьи и обзоры ведущих искусствоведов

Written by
Rate this item
(0 votes)

Для участников Российской Недели Искусств организуется целевая поддержка искусствоведов.

НУЖНА ЛИ СТАТЬЯ О ВАШЕМ ТВОРЧЕСТВЕ?
Уважаемый художник! Вы написали 30 картин, а может - 50. Не пора ли остановиться, оглядеться? Какие идеи и художественные образы несёт ваше творчество? Созвучны ли они времени? Отзываются ли в сердцах зрителей сопереживанием, резонансом образов личных впечатлений созвучных вашей картине? Правильно ли выбран живописный стилистический язык передачи ваших настроений или вы пишите как все, как учили и, возможно, не хуже других?

Статьи искусствоведа академика ЕАЕН Григория Гинзбурга
Наступает момент в жизни каждого художника, когда он хотел бы подвести черту, не обязательно финишную, она может быть и стартовая, которая позволила бы обобщить некий период творчества и определиться с вектором направления поиска следующего этапа.
Обычно, мысль о персональной искусствоведческой статье начинает тревожить художника в «средние» года. Например, в юбилей или перед выпуском альбома, а возможно, в период внутреннего кризиса, который часто возникает у настоящих, неуспокоенных , ищущих авторов.
Создать искусствоведу литературный творческий портрет автора порой сложнее, чем написать художнику схожую с оригиналом визуальную копию человека на холсте. Необходим живой разговор с художником о его творческом становлении, взгляде на природу и общество, его приоритет в оценке мировых мастеров живописи и, наконец, личный выбор соответствующего инструментария технических приёмов и выразительного средств. Всё это может сложиться в творческий очерк о личности художника.
Встреча с искусствоведом, профессиональным и доброжелательным ценителем искусства, поможет автору посмотреть на своё творчество с высоты профессионального анализа. В хаосе холстов выявить с чего начинал, к каким итогам пришёл, можно ли сделать обобщение по периодам хотя бы хронологическим. Выделить самые удачные картины в своей коллекции и подумать, что их объединяет. Заново оценить те удачные наработки и открытия, сделанные Вами и отбросить всё лишнее и ненужное, что незаметно копится в "самом дальнем углу" старого этюдника в виде привычных штампов далёких от искусства.
А, может, стоит примерить на себя высокую миссию быть Художником Мира? Новые грандиозные задачи и проекты помогут вырваться из вязких пут обыденности. Есть ли у Вас жанровые картины? Вы на какой стороне участников драмы на вашем полотне, или , может, насмешливо улыбаетесь вместе с героями бесконечной человеческой комедии. Главное - не оставаться равнодушным «фотоаппаратом», фиксирующим, что вижу о том и пою. Можно ли волновать зрителя, оставаясь холодным техническим исполнителем, не провозглашая идею, осмысленную через художественный образ.
Часто художник рассказывая о картине превращается в менеджера туристической компании, который с жаром описывает географию того места, которое вызвало у него непреодолимое желание запечатлеть на холсте и отразить бурю эмоционального волнения от увиденного. Вызывает ли эта картина у зрителя адекватные чувства? А если нет, то почему?
Обычно, в своих буклетах художник приводит длинный список выставок, а затем скромно добавляет: «Мои картины находятся в частных коллекциях…», далее список престижных, а порой и экзотических, стран. У зрителя должно сформироваться ощущение, если ему не нравится, то что-то не в порядке с его эстетическим вкусом.
Действительно, нужны ли искусствоведы-толкователи того, что мы и сами видим? Обратимся к истории искусств. Многочисленные меморандумы и манифесты, как самих художников, так и искусствоведов объясняли и ориентировали зрителей на адаптацию к новым формам изобразительного языка, пониманию эстетических принципов той или иной эпохи.
Посмотрим на нас, грешных. Многие ли художники имеют профессиональные искусствоведческие статьи, дающие обобщение их индивидуального творческого метода, эстетических принципов и личного неповторимого взгляда в современном обществе. Какую бы разную по тематике картину не создавал художник, он прежде всего рисует себя. Оптимизм или уныние, созидание или страх от окружающего мира передаётся через колористическую гамму, стиль мазка, композицию и освещённость. Понять и расшифровать истоки внутренних порывов, проследить воплощение их посредством художественного образа, и есть задача искусствоведа.
Художник заплатил за метр экспозиционной площади, и его картина провисела две недели под взглядами посетителей выставки. Несомненно, это нужное дело, но что в остатке? А вот статья о Вас, уважаемый художник, написанная известным искусствоведом, оставит заметный след в истории искусства, будет сопровождать ваше творчество всю жизнь. Из неё вы будете черпать цитаты для буклетов, материалы для презентаций, осмысление пройденного пути. Это точка отсчёта. Через некоторое время у Вас появиться новая статья. Как прошёл путь осмысления творчества, окреп ли ваш инструментарий выразительных средств, определились ли вы с новыми приоритетами? У вас есть с чем сравнивать. К новым успехам, друзья!
Искусствовед, академик Григорий Гинзбург.

Read 364 times
Super User

Телефон: +7 (985) 8003444

E-mail: info@artweek.ru

Skype: Euroartweek

www.nextart.pro
More in this category: Каталоги выставки »

Leave a comment

Make sure you enter all the required information, indicated by an asterisk (*). HTML code is not allowed.